La localidad de Hawick se encuentra enclavada en un pintoresco valle entre las onduladas colinas de la frontera y sigue siendo, a día de hoy, una pequeña y encantadora localidad escocesa tradicional. Se sitúa en la confluencia de los ríos Slitrig y Teviot, a 15 millas (24 km) de las colinas de Cheviot y de la frontera con Inglaterra. La industria de la prendas de punto ha sido durante mucho tiempo fundamental para el éxito económico de la localidad.

Las aguas cristalinas y el paisaje montañoso de la región fronteriza escocesa crearon las condiciones perfectas para la producción de prendas de punto. En los siglos previos a la fundación de « Lyle & Scott», la lana de las ovejas que pastaban en los exuberantes prados se lavaba y se preparaba para la confección de prendas de punto.

Los orígenes de la incipiente industria de la prenda de punto en Hawick se remontan a 1771, cuando un comerciante del oeste de Escocia, Bailie John Hardie, introdujo telares para medias que aumentaron la velocidad de la producción de prendas tejidas a mano. Pronto le siguieron la maquinaria impulsada por agua y vapor, junto con el transporte ferroviario en 1849. Todo ello abrió las posibilidades de exportación de Hawick, primero a Carlisle, al otro lado de la frontera inglesa, y desde allí a destinos más lejanos.

Gracias a estos importantes avances en la producción de prendas de punto a lo largo del siglo XVIII y principios del XIX, Hawick se había convertido, en la década de 1870, en un centro de producción de prendas de punto de alta calidad reconocido internacionalmente.

En 1874, dos vecinos de la localidad con experiencia en la industria del punto contribuirían a consolidar aún más la reputación de Hawick al abrir su propia fábrica, dedicada a la confección de calcetería y ropa interior.

William Lyle y Walter Scott trabajaron en el sector de la calcetería de Hawick hasta que cumplieron los 40 años, momento en el que decidieron independizarse y fundar lo que se conocería como « Lyle & Scott » a finales de 1874. Ambos obtuvieron una fianza y un contrato de arrendamiento de terrenos para la fábrica, y el 8 de septiembre de 1874 se formalizó la inscripción de la sociedad en el registro mercantil. Se decidieron por el nombre y el logotipo «Ellan-ess», un juego de palabras con las primeras letras de sus apellidos pronunciadas con un marcado acento de la región de Scottish Borders.

A pesar de su experiencia, ninguno de los dos podría haber predicho el asombroso éxito que tendría su empresa.

Armados con el lema de Walter Scott «El buen trabajo significa más trabajo» y los éxitos de William Lyle en la venta itinerante, Ellaness comenzó rápidamente a generar ingresos comerciales. En pocos años, la empresa abastecía a un mercado en rápida expansión y suministraba prendas de calidad a los principales almacenes mayoristas de las ciudades más grandes de Gran Bretaña.

El dúo fundador siguió abriéndose camino y expandiéndose hasta 1889, cuando William Lyle dio un inesperado paso al margen del negocio, antes de regresar en 1892 para retomar las riendas de Walter Scott tras su repentina muerte. Los detalles sobre la vida de Walter Scott son escasos, pero su carácter y su influencia en los primeros años de Lyle & Scott aún pueden apreciarse hoy en día, ya que su lema se menciona con frecuencia en la sede central de Lyle & Scott.

El regreso de William Lyle vino acompañado de los dos hijos de Walter Scott —William y James—, quienes se repartieron las responsabilidades de gestión. Un año después de la muerte de su padre, decidieron instalar maquinaria motorizada para acelerar la producción y satisfacer la creciente demanda de sus productos, entre los que se encontraba la ya famosa ropa interior de lana Ellaness.

El crecimiento continuó a finales del siglo XIX y la empresa se constituyó como sociedad de responsabilidad limitada en 1897. William Lyle fue nombrado presidente y director general, cargo que ocupó hasta su muerte en 1903. En ese momento, cobró importancia la tercera gran familia que influyó en los primeros años de Lyle & Scott : el veterano secretario Robert Oliver asumió responsabilidades de gestión conjunta con John P. Scott, hijo del fundador.

A lo largo de los siguientes veinticinco años, y en el periodo previo al aniversario de 1924, se consolidaron las bases para el éxito a largo plazo. La Gran Guerra creó un panorama mundial turbulento, además de importantes dificultades socioeconómicas en el propio país. Lamentablemente, Robert Oliver falleció dos años antes de las celebraciones del aniversario, pero el trabajo realizado por la dirección a lo largo de este periodo no pasó desapercibido para su plantilla.

El fuerte vínculo entre los trabajadores, la dirección y la empresa quedó patente a lo largo de las celebraciones del aniversario, con un acto celebrado en la cercana localidad de Selkirk para conmemorar los cincuenta años de actividad. El éxito del evento está bien documentado, y la cobertura de la prensa local destacó los momentos más destacados de la entrega del diploma iluminado a John P. Scott, la carrera de coches y el picnic, así como el discurso del empleado de mayor edad en aquel momento. El discurso del Sr. George Mitchell rindió homenaje al coraje y la integridad de los fundadores, así como a la energía incansable de los difuntos Sr. Oliver y J. P. Scott por haber guiado a la empresa a través de las crisis comerciales y financieras de la posguerra.

En los años posteriores a la guerra y al aniversario, se establecieron varias tradiciones que sentarían las bases de la marca para el siglo venidero. La reputación de calidad y el orgullo por la producción, junto con una estrecha relación de trabajo en toda la empresa, se convirtieron en los cimientos de un éxito continuado. La historia de Lyle & Scott comenzó a difundirse por todo el mundo gracias al trabajo de John P. Scott y, más tarde, de Charles Dixon Oliver —hijo de Robert Oliver— en las décadas siguientes.

C. D. Oliver, que se incorporó inicialmente como joven aprendiz en 1911, se convirtió en un héroe de guerra condecorado, habiéndose ganado una cruz militar por su labor durante la guerra. Regresó a Hawick lleno de ambición por hacerse un nombre en el mundo de la confección de prendas de punto, que estaba en pleno auge. En 1926, su ambición se vio recompensada con un ascenso de vendedor a director, ya que los nuevos miembros del consejo de administración consideraron que sería un «error perder sus servicios» a favor de una empresa rival.

C. D. Oliver alertó inmediatamente al consejo sobre el declive del mercado tradicional de la ropa interior, que había sido fundamental durante los primeros cincuenta años de actividad, y les convenció para que reorientaran la producción e incluyeran, por primera vez, prendas de punto para el exterior. Los primeros años de esta nueva gama tuvieron un gran éxito hasta que la Gran Depresión invirtió el sólido crecimiento que había surgido de la diversificación.

John P. Scott falleció tristemente en 1935, coincidiendo con el final de la crisis económica, lo que dio lugar al ascenso de C. D. Oliver a director general. La facturación se duplicó en sus dos primeros años al frente de la empresa y el éxito de las tres décadas siguientes se debió en gran medida a las medidas adoptadas por el nuevo director general.

El « legacy » de Charles Oliver va más allá del éxito comercial: se jubiló tras cincuenta años de servicio en Lyle & Scott y con unos lazos familiares que duraron la mitad de la existencia actual de la empresa. Su lealtad a la empresa, su determinación para luchar contra la adversidad, junto con sus frecuentes elogios y el respeto que mostraba hacia su plantilla, siguen reflejándose en la ética de trabajo de los empleados de Lyle & Scotthasta el día de hoy.

En 1938, tras haber devuelto la estabilidad a la empresa, el Sr. Oliver firmó con audacia un acuerdo de franquicia con Coopers de Wisconsin para convertirse en productores de los calzoncillos tipo «Y-front» para el Reino Unido, Francia y Holanda, en una operación que reinventó el negocio de la ropa interior de Lyle & Scott.

El paso de la ropa interior tradicionalmente tejida a la confección «cut-and-sew» y la composición de algodón de los calzoncillos tipo «Y-front» fue recibido con descontento por parte de los tradicionalistas. «Muchos predijeron el colapso de Lyle & Scott cuando comenzamos a producir calzoncillos de corte en Y a 27 chelines y 6 peniques la docena», comentó el Sr. Oliver, quien había basado su carrera en confiar en su instinto y buscar nuevas oportunidades de expansión en el mercado cuando era el momento adecuado.

El crecimiento inicial se vio limitado por el estallido de la Segunda Guerra Mundial, ya que la producción de la fábrica se reorientó para apoyar el esfuerzo bélico. Sin embargo, en los cinco años que siguieron a la guerra, las ventas aumentaron un 400 %; no tardó mucho en que la demanda superara la capacidad de producción. Para hacer frente al auge de las ventas, se abrieron nuevas fábricas en Gateshead y Dunfermline dedicadas exclusivamente a la producción de calzoncillos de corte en Y. En su momento álgido, la producción alcanzó las 120 000 pares a la semana.

Puede que los calzoncillos de corte en Y se consideraran un éxito comercial, pero no se les consideraba la línea de producción más glamurosa. Aunque la gama de prendas de punto siguió teniendo un gran éxito y ganándose un número cada vez mayor de seguidores internacionales, fue la siguiente iniciativa de Charles Dixon Oliver la que causaría un gran revuelo en todo el sector de las prendas de punto…

El siguiente gran logro en la carrera de Charles Oliver fue conseguir una colaboración en el ámbito de la prenda de punto con Christian Dior, el mayor experto en moda del mundo. La unión de dos gigantes de mundos diferentes quedó perfectamente plasmada por las dos figuras más destacadas de la época, con un anuncio realizado en una concurrida rueda de prensa celebrada en Londres en mayo de 1954:

«En el panorama internacional de la moda actual, hay un nombre que destaca por encima de todos —una personalidad, me atrevo a decir, a la que el mundo espera con gran expectación—. Ese nombre y esa persona son Monsieur Christian Dior, y es por ello que, con un gran orgullo, puedo anunciar hoy una nueva asociación empresarial entre ese caballero y nuestra empresa de larga tradición…»

«El nombre, al igual que el producto, es mágico. Ahora, con el genio y la reputación de Monsieur Dior, creo que contaremos con un doble hechizo mágico de lo más potente, que debería resultar prácticamente irresistible», declaró Oliver con orgullo ante el público entusiasmado.

«El buen gusto en el vestir tiene un lenguaje internacional propio y, aunque el señor Oliver y yo hayamos podido desconcertarnos mutuamente en ocasiones con nuestros respectivos acentos, me enorgullece estar asociado a una iniciativa que, sin duda, supondrá una contribución adicional al comercio de exportación de su país», añadió el señor Dior, mostrándose de acuerdo.

Lyle & Scott creó un total de cuatro colecciones de cachemira para Christian Dior. La colaboración consolidó a la marca como un referente en la moda femenina en toda Norteamérica gracias a su presencia en grandes almacenes de lujo como Bergdorf Goodman. En los años siguientes se produjeron colaboraciones con marcas como Burberry y Michael Kors, allanando el camino para las recientes asociaciones con Junya Watanabe, Universal Works y Malbon Golf.

Oliver había identificado Norteamérica como un mercado con enormes oportunidades de exportación a largo plazo y lo convirtió en un objetivo constante para el crecimiento de la empresa. La disposición de Oliver a viajar con frecuencia a Norteamérica y su estilo descaradamente británico garantizaron un éxito duradero al forjar valiosas relaciones gracias a su encanto sencillo; su paraguas enrollado y su bombín llamaban la atención y propiciaban el contacto allá donde iba. Oliver supo ganarse el cariño de clientes de todo el mundo y, como resultado, el negocio prosperó.

En 1956, tras un éxito comercial continuado, un postor desconocido comenzó a ofrecer precios desorbitados para adquirir acciones de los accionistas ordinarios con el fin de hacerse con el control de la empresa. Se desató una batalla legal, en la que el Sr. Oliver encabezó la defensa de la propiedad de la empresa que tanto había trabajado para hacer crecer. Su negativa a ceder se vio finalmente recompensada con la victoria en 1958, pero el panorama empresarial comenzaba a cambiar.

A pesar del crecimiento y la popularidad continuos de los productos de la empresa, la batalla legal había resultado costosa y se necesitaba inversión externa para seguir desarrollando los intereses globales del negocio. En 1964, la empresa fue adquirida y el Sr. Oliver se jubiló, dejando un legacy que superaba incluso sus más ambiciosas expectativas.

En julio de 1962, poco antes de que el Sr. Oliver cursara su último año, Su Majestad la Reina Isabel II y Su Alteza Real el Duque de Edimburgo asistieron a un desfile de moda en el que participaron tres modelos de « Lyle & Scott ». La Reina se sentó junto al director Bill Kyle, quien le explicó los detalles técnicos más sutiles de las prendas expuestas. Se pudo ver que ambos miembros de la familia real disfrutaron de la jornada y agradecieron a las modelos su actuación.

Los años 60 fueron una década de cambios para Lyle & Scott , que se preparaba para el centenario de la empresa en 1974. Los cien años de artesanía británica en prendas de punto fueron reconocidos con la concesión de una autorización real por parte de Su Alteza Real el duque de Edimburgo. La concesión de los títulos de proveedor real se remonta al siglo XV y se otorga a las empresas que suministran regularmente bienes o servicios a la Casa Real.

Un logro fantástico para la empresa y un momento de orgullo para todos los que han estado vinculados a Lyle & Scott; el título fue concedido a Bill Kyle doce años después de su primer encuentro.

The change of management represented a shift in the businesses operative. The golf market boomed in the early 60s and presented a perfect opportunity: While every day fashion continued to modernise and move away from the conventional norms of the prior decades, golf style had become established as a mix of casual and classic with a heavy dependence on knitwear.

Up until this point in Lyle & Scott’s history, the use of logos had been limited to advertising and garment labels, but brand identification was becoming more popular to customers to highlight the quality and status of apparel being worn. Logos for Ellaness and Lyle & Scott products existed, but these didn’t quite represent the needs of a sporting consumer. The clothing worn by golfers had begun to carry motifs - rather than scripted text logos - of their manufacturers, and so Lyle & Scott commissioned the now-famous Scottish Golden Eagle .

The Golden Eagle holds great relevance as a brand logo, especially in the golfing world. As well as being the golfing term for when a player makes a hole in two shots below par, Golden Eagles are native to Scotland. The company and the bird of prey also share characteristics: the courage, bravery and determination by Charles Oliver and a pride for quality and reliability that comes from years of experience producing high quality garments. The Golden Eagle emblem was immediately registered as a trademark, creating an easily recognisable symbol for use worldwide.

With years of experience in high quality knitwear and a powerful logo, Lyle & Scott would quickly begin to ruffle some feathers within its new market. Lyle & Scott attended its first Open championship in 1968. Competitors, having had the golf market all to themselves for years, did not take kindly to the appearance of Lyle & Scott, so much so that they rallied to remove the company from the event. A connection was formed with a well-known and respected trade name Alf Owen (Manchester), who acted as an agent for Lyle & Scott’s product, enabling market entry and creating the platform that would take the company to the new heights over the next thirty years.

Success came quickly but, as this first foray at the Open has proved, the market was close knit, highly competitive and undergoing a period of innovation. At the time Lyle & Scott had over eighty years of experience and confidence in its ability to lead on innovation, following successes in fashion, underwear and production techniques in the formative years of the company. The approach to golf was no different from those that came before.

Having quickly adapted sales techniques to tour products around Scotland’s top golfers and courses, Lyle & Scott lead a change in the market by dressing two top British Ryder cup golfers. Malcom Gregson and Bob Huggett, both of whom remained in golf their entire careers, recording over 40 professional wins between them. The professionalism of both players on and off the course further established the reputation of Lyle & Scott and began to synonymise golf and the company’s name.

With the help of the media, golf was rapidly gaining popularity, and new markets opening worldwide. Lyle & Scott were quick to embrace these new markets, becoming the number one golf brand in Sweden and Japan. As the game grew, so did the products on offer from Lyle & Scott: shirts were added to the range, then trousers, socks and a full range of accessories.

Lyle & Scott's achievements were soon to extend to its roster of professionals. In 1978 Jack Nicklaus, the man arguably considered the greatest golfer of all time, became the first player to win a major tournament wearing garments produced in a Lyle & Scott factory. The iconic images of this win at St Andrews, just an hour from the Dunfermline-based Lyle & Scott factory, show the golfer sporting a navy argyle v-neck.

In 1986, Lyle & Scott managed another major coup when Greg Norman won the Open at Turnberry and went on to win a further six tournaments that year, all while proudly wearing a Golden Eagle emblazoned Lyle & Scott v-neck jumper. Ian Baker-Finch, another Australian, won the Open at Royal Birkdale in 1991 with the Golden Eagle on his sweater. Other pinnacle moments of this era included supplying outfits for the Ryder Cup team in 1981 and the Hennessey Cup Team in 1982, which included outfitting some of the best golfers of that generation including Nick Faldo and Sandy Lyle.

Many professionals of note have worn Lyle & Scott in their careers, including Tony Jacklin, Bernard Gallacher, Gary Player, Florence Descampe and Lee Westwood. As well as this, Lyle & Scott's name can be seen in the most prestigious club shops around the world, all of which enables the company to keep its profile high in what remains a key market to this day.

En la época moderna, un panorama global más complejo ha resultado ser un telón de fondo inspirador para momentos icónicos del arte y la cultura. Gracias a que los medios de comunicación modernos se han vuelto más accesibles a partir de los años 60, estos momentos se han documentado y se recuerdan con cariño. Ya sea en el ámbito del deporte, la moda o la música, los últimos sesenta años siguen inspirando a los creativos de hoy en día.

La moda y el fútbol ya se habían entrelazado antes de los años 80 con los teddy boys, los mods y los skinheads, todos ellos ejemplos destacados de esta fusión de pasiones. Estos movimientos allanaron el camino para lo que vendría después: los Casuals, una era del fútbol y un tipo de aficionado que se hizo famoso por ser, a partes iguales, a la moda y peligroso.

Inspirados por sus antecesores subculturales, una parte integral de los «Football Casuals» era la ropa deportiva europea, que les permitía desarrollar sus actividades tanto dentro como fuera del campo de forma elegante y funcional. El « legacy » de esta subcultura se puede ver presente a lo largo de los siguientes veinte años de la música clásica británica. El post-punk, el acid house, el britpop y el indie alcanzaron la fama junto con las marcas que lucían sus seguidores, y todos ellos adquirieron un estatus de culto como nunca antes se había visto. Motivos como el águila real se impusieron rápidamente como parte esencial del uniforme de un «casual».

Al elegir prendas Lyle & Scott de la ya amplia gama de golf, las gradas de fútbol se convirtieron en un segundo hogar para el águila real. Con un público muy variado que trasciende las barreras de edad y género, el fútbol es parte integral de Lyle & Scott al influir en las colecciones y campañas que lanzan hoy en día.

La legacy de esta época sigue estando a la vanguardia hoy en día. Cada sábado, los aficionados siguen luciendo con orgullo sus mejores prendas de Lyle & Scott los días de partido, y nos enorgullece formar parte de ese lenguaje universal que surge de la pasión por el fútbol. El legacy perdura en el mundo de la moda a través de algunos de los iconos de estos movimientos, que siguen labrándose un nombre y desarrollando sus marcas en la actualidad.

Tras un período tan prolongado de iniciativas comerciales exitosas, llegaron los años 90 y, con ellos, un mundo en constante cambio al que había que adaptarse. El éxito se mantuvo en el mercado del golf, pero con la aparición de Internet, los nuevos medios de comunicación y cientos de nuevos competidores, la necesidad de reinventarse se hizo evidente para cualquiera que aspirara a seguir siendo una fuerza importante en la moda británica. Tras un periodo de incertidumbre, la reinvención de Lyle & Scottcomenzó en 1999.

La empresa empezó a actualizar su imagen y, con un enfoque renovado, difuminó estratégicamente las fronteras entre el golf y el estilo de vida. Mediante el uso de modelos más jóvenes en escenarios estilizados, la gama de golf se presentó bajo una nueva luz, lo que marcó un giro hacia productos destinados a ser usados fuera del campo. A pesar de no verse recompensado de inmediato con éxito financiero, este cambio de rumbo sería el catalizador de cambios aún mayores por venir.

Tras una década de dificultades comerciales, Lyle & Scottcambió de manos y la revolución comenzó con el traslado de la sede central a Londres y una carta a la prensa en la que se anunciaba un cambio de imagen. La marca volvió a ser de propiedad privada y, con ello, surgió un renovado sentido de propósito. La nueva propietaria, Sue Watson, aportó una visión de éxito basada en los cimientos de un liderazgo sólido y una contabilidad de abajo arriba. Al igual que sus predecesores, su aguda percepción del momento adecuado para el cambio y la reinvención permitiría a la marca ir ganando fuerza durante las dos décadas siguientes.

Con el inicio de una nueva era de diversificación, las líneas de productos se dividieron en cuatro: Cachemira, Genérica, Golf y Vintage. Las nuevas gamas tendrían una finalidad diferente y se dirigirían a públicos específicos. La gama Golf seguiría abarcando el estilo de vida deportivo con tejidos técnicos para rendir al máximo en el campo de golf, mientras que la de cachemira continuaría con el « legacy » de la producción británica, utilizando técnicas tradicionales para el mercado de lujo. La gama Genérica abarcaría prendas de punto clásicas para el mercado europeo, pero sería la gama Vintage la que llevaría a la marca a nuevas cotas.

La gama se diseñó para representar el lado más atrevido de la marca, utilizando diseños retro y el eslogan «Establishmental» para subvertir las normas de la marca. Lanzada en otoño-invierno de 2002, con su primera gama completa en primavera-verano de 2003, la primera colección se inspiró en la paleta de colores gris paloma, limón y blanco, inmortalizada por la victoria de Greg Norman en el Open de 1986.

El lanzamiento de Vintage actuó como catalizador que catapultó a la marca de nuevo al centro de la atención en el mundo de la moda. Respaldada por exitosas campañas de marketing y una estrategia de relaciones públicas oportunista basada en músicos y embajadores famosos clave, el águila dorada volvió al lugar que le corresponde: convertirse en un símbolo de prestigio entre los veinteañeros de todo el Reino Unido.

La nueva estrategia supuso una de las primeras aplicaciones del marketing de influencers, aprovechando la creciente popularidad de la cultura de las celebridades para generar deseo por el producto y, en última instancia, aumentar las ventas. Recurriendo a grupos musicales de moda como Arctic Monkeys y Babyshambles, a celebridades del momento como Emma Watson y Holly Willoughby, junto con la élite del fútbol como Cristiano Ronaldo, la marca logró aprovechar una ola de enorme crecimiento de los ingresos. Esta estrategia se ha convertido ahora en la norma, con las redes sociales creando millones de influencers en todo el mundo, pero esta campaña y estrategia captaron un momento que definió la cultura en Gran Bretaña. Lyle & ScottLa tradición de situarse a la vanguardia de la cultura juvenil británica continuó.

A menudo, la mejor estabilidad se puede encontrar en las lecciones del pasado. En un momento de estancamiento en 2013, Lyle & Scott se encontró en una encrucijada: mantenerse como una marca de moda británica de gama media o adaptarse para seguir el ritmo de los avances tecnológicos. Hasta la fecha, más de un siglo de éxitos se ha logrado gracias a un liderazgo sólido y a la capacidad de adaptación, y, una vez más, esta era la única opción adecuada para llevar a la empresa al siguiente nivel.

El cambio en la estructura directiva incluyó el nombramiento del primer director ejecutivo de Lyle & Scott . Philip Oldham fue nombrado tras una campaña de selección en la que se utilizaron las redes sociales para atraer a los mejores candidatos, con un enfoque único e innovador de la gestión. Tras el nombramiento, se contrató personal y se implantaron sistemas para prepararse para un periodo de rápido crecimiento. La gestión de Watson y Oldham lo hizo posible; la combinación de sus diversas habilidades dio lugar a un equipo directivo inspirador que se convirtió en el catalizador del éxito. La audacia de la reestructuración inicial y su toma de decisiones rápida y calculada pronto se verían recompensadas con los éxitos comerciales que la marca se merece.

A lo largo de varias temporadas se realizaron sutiles ajustes y mejoras para expandir aún más la marca por todo el mundo. Se crearon nuevas colecciones para adaptarse a un mundo en constante cambio. La ropa deportiva se convirtió en un pilar fundamental a partir de la temporada primavera-verano de 2016, con colaboraciones y colecciones a medida que iban y venían para acompañar momentos concretos. Se redujo la dependencia del Reino Unido para alcanzar el éxito al potenciar las relaciones internacionales, extendiendo y aumentando las ventas por todo el mundo. A lo largo de un periodo de cinco años a partir de 2014, los ingresos se duplicaron, alcanzando su nivel más alto hasta la fecha.

Lyle & ScottLa moda futbolística de legacy sigue impulsando la marca en la actualidad. Los gratos recuerdos de estas fusiones se han recuperado y homenajeado con colaboraciones recientes. Entre 2018 y 2021, se firmaron acuerdos con tres socios estratégicos clave para relanzar la profunda conexión de Lyle & Scottcon la moda de las gradas.

Empezando por el gigante italiano de la ropa deportiva Diadora. Se lanzó una colección que incluía chándales y calzado, inspirada en la trayectoria de Diadora como fabricante de las equipaciones de fútbol de la selección nacional de Escocia, acompañada de una sesión fotográfica editorial que celebraba la alegría y la rebeldía del camino a casa desde el colegio.

El siguiente fue Neal Heard: un apasionado de las camisetas de fútbol, el calzado y la cultura «casuals», con una colección cápsula de prendas de punto en colaboración con su marca Lover’s FC. Las colecciones rendían homenaje a camisetas de fútbol icónicas de los últimos 40 años, reinterpretadas a través de jerséis de cuello redondo de lana de cordero y polos de punto.

A esto le siguió una colaboración con Oi Polloi, la tienda de ropa con sede en Mánchester que se había convertido en sinónimo de la moda «Casuals» desde el cambio de milenio. Inspirándose también en la música y la cultura británica de la época, la colección, dividida en dos partes, se centró en prendas de punto de mohair de alta calidad.

El crecimiento continuó hasta 2020, y las áreas de venta al por menor, comercio electrónico y nuevas líneas de negocio se convirtieron en valiosas funciones de apoyo para el consolidado negocio mayorista. Las colecciones Vintage y Golf siguieron impulsando el negocio, y nuevas colecciones basadas en las tendencias iban y venían para complementar un mayor crecimiento.

A principios de 2020, Lyle & Scott fue reconocida como una de las empresas británicas con mayor crecimiento internacional, lo que demostró el éxito del giro estratégico llevado a cabo a principios de esa década. Sin embargo, la pandemia mundial de la COVID-19 golpeó y las empresas se vieron obligadas a adentrarse en territorios desconocidos. A pesar del caos que esto provocó en las cadenas de suministro globales, Lyle & Scott supo sortear con éxito las difíciles circunstancias y salir adelante con un negocio en buena salud, aún orientado al crecimiento.

El periodo de la pandemia supuso una oportunidad para evaluar más a fondo cuál era la mejor manera de impulsar la marca y consolidarse como una marca líder mundial de estilo de vida. Forma parte del ADN de Lyle & Scottsoñar a lo grande, y el siguiente capítulo no sería una excepción.

Partiendo de una base de prendas básicas de calidad, la marca ha apostado por alianzas estratégicas para aprovechar su historia en el fútbol y el golf y desarrollar iniciativas líderes en el mercado que sirvan de inspiración tanto dentro como fuera del campo de juego. Con embajadores de marca como el Lewes FC —el primer club del mundo en pagar por igual a sus equipos de fútbol masculino y femenino— y Rick Shiels, uno de los youtubers más destacados a nivel mundial en el ámbito del estilo de vida del golf, existe una producción constante de contenidos que defienden la filosofía de la marca, forjada desde 1874.

Las colaboraciones pioneras de la década de 2010 allanaron el camino para lo que vendría después. En 2023, Lyle & Scott lanzó la mayor campaña de marca de su historia, llevando la marca de las gradas al terreno de juego. Comenzando con una inversión de siete cifras en el primer año, la campaña crecerá hasta ofrecer nuevas equipaciones a decenas de miles de futbolistas aficionados de todo el mundo. La primera temporada de la campaña fue un éxito rotundo: se entregaron equipaciones de fútbol con la marca compartida a miles de apasionados futbolistas de cuatro continentes, lo que reafirmó a la marca como un líder inspirador de la comunidad tanto en el fútbol como en la moda.

150 años después de aquellos humildes comienzos en Hawick, la marca ha alcanzado un hito que muy pocas otras han logrado. Tras haber sobrevivido y prosperado en un contexto marcado por pandemias mundiales y crisis financieras, avances tecnológicos y guerras mundiales, la marca se acerca a su 150.º aniversario más fuerte que nunca. Este extraordinario logro se conmemorará con colaboraciones, eventos y exposiciones de archivos que recurren a toda la experiencia de la increíble historia de la marca.En 2024, Lyle & Scott sigue demostrando que ocupa un lugar destacado en la vanguardia de la innovación en el fútbol, el golf y la moda. Dado que la creación de contenidos ocupa un lugar central en el mundo moderno, es imprescindible tener en cuenta las lecciones del pasado para aportar contribuciones significativas al embarcarnos juntos en los próximos 150 años.

Atrévete a soñar a lo grande con Lyle & Scott, está en todos nosotros…