Notre histoire

1874

Les tricots de Hawick, célèbres dans le monde entier

La ville de Hawick est nichée dans une vallée pittoresque, au cœur des collines vallonnées de la région des Borders, et reste aujourd’hui encore une charmante petite ville écossaise traditionnelle. Elle se trouve au confluent des rivières Slitrig et Teviot, à 15 miles (24 km) des collines de Cheviot et de la frontière anglaise. L’industrie du tricot a longtemps été au cœur de la prospérité économique de la ville.

Les eaux cristallines et les paysages vallonnés de la région des Scottish Borders ont créé les conditions idéales pour la production de tricots. Au cours des siècles qui ont précédé la fondation d’ Lyle & Scott, la laine des moutons qui paissaient dans les prairies luxuriantes était lavée et préparée pour la fabrication de tricots.

Les origines de l’industrie du tricot qui a vu le jour à Hawick remontent à 1771, lorsque Bailie John Hardie, un marchand originaire de l’ouest de l’Écosse, a introduit des métiers à bas qui ont permis d’accélérer la production de tricots faits main. Des machines à eau et à vapeur ont rapidement suivi, ainsi que le transport ferroviaire en 1849. Ces avancées ont ouvert les perspectives d’exportation de Hawick, d’abord vers Carlisle, de l’autre côté de la frontière anglaise, puis vers des destinations plus lointaines.

Grâce à ces avancées majeures dans la production de tricots tout au long du XVIIIe siècle et au début du XIXe, Hawick était devenue, dès les années 1870, un pôle de production internationalement reconnu pour ses vêtements tricotés de haute qualité.

En 1874, deux habitants de la région, forts de leur expérience dans l’industrie du tricot, allaient contribuer à asseoir davantage la réputation de Hawick en ouvrant leur propre usine, spécialisée dans la fabrication de bas et de sous-vêtements.

Notre usine, située au cœur de Hawick, en Écosse.

L'histoire de deux familles

William Lyle et Walter Scott ont travaillé dans le secteur de la bonneterie à Hawick jusqu’à leurs 40 ans avant de décider de se mettre à leur compte en créant, vers la fin de l’année 1874, ce qui allait devenir la société « Lyle & Scott ». Les deux hommes ont obtenu une caution et un contrat de location foncière pour l’usine, l’acte de constitution de la société ayant été enregistré le 8 septembre 1874. Ils ont choisi le nom et le logo « Ellan-ess », un jeu de mots sur les premières lettres de leurs noms de famille prononcées avec un fort accent des Scottish Borders.

Malgré leur expérience, aucun des deux hommes n’aurait pu prédire le succès fulgurant que connaîtrait leur entreprise.

Fort de la devise de Walter Scott, « Un travail bien fait, c’est plus de travail », et des succès remportés par William Lyle dans la vente itinérante, Ellaness commença rapidement à générer des revenus commerciaux. En l’espace de quelques années, l’entreprise répondait aux besoins d’un marché en pleine expansion et livrait des vêtements de qualité aux principaux entrepôts de gros des plus grandes villes de Grande-Bretagne.

Le duo de fondateurs a continué à innover et à se développer jusqu’en 1889, date à laquelle William Lyle s’est retiré de manière inattendue de l’entreprise, avant de revenir en 1892 pour reprendre les rênes à la suite du décès soudain de Walter Scott. On dispose de peu d’informations sur la vie de Walter Scott, mais son caractère et son influence sur les premières années d’ Lyle & Scott sont encore perceptibles aujourd’hui, sa devise étant fréquemment citée au siège social d’ Lyle & Scott.

Le retour de William Lyle s’accompagna de celui des deux fils de Walter Scott – William et James – qui se partagèrent les responsabilités de direction. Un an après le décès de leur père, ils décidèrent d’installer des machines à moteur afin d’accélérer la production et de répondre à la demande croissante pour leurs produits, parmi lesquels figuraient les désormais célèbres sous-vêtements en laine Ellaness.

La croissance s’est poursuivie à la fin du XIXe siècle et l’entreprise a été transformée en société à responsabilité limitée en 1897. William Lyle a été nommé président-directeur général, poste qu’il a occupé jusqu’à sa mort en 1903. C’est à ce moment-là qu’une troisième grande famille, qui a marqué les débuts d’ Lyle & Scott , a pris de l’importance : Robert Oliver, secrétaire de longue date, a pris en charge la gestion conjointe de l’entreprise avec John P. Scott, fils du fondateur.

Nos fondateurs, William Lyle et Walter Scott.

1924

Les années jubilaire

Au cours des vingt-cinq années suivantes, et à l’approche du jubilé de 1924, les bases d’une réussite durable ont été consolidées. La Grande Guerre a bouleversé le contexte international et entraîné d’importantes difficultés socio-économiques sur le territoire national. Malheureusement, Robert Oliver est décédé deux ans avant les célébrations du jubilé, mais le travail accompli par la direction tout au long de cette période n’est pas passé inaperçu auprès du personnel.

Les liens solides entre les employés, la direction et l’entreprise ont été clairement mis en évidence tout au long des célébrations du jubilé, notamment lors d’un événement organisé à Selkirk, non loin de là, pour commémorer les cinquante ans d’activité. Le succès de cet événement est bien documenté : la presse locale a notamment mis en avant les moments forts de la cérémonie, notamment la remise de l’adresse illuminée à John P. Scott, la balade en voiture et le pique-nique, ainsi que le discours prononcé par l’employé le plus âgé de l’époque. Le discours de M. George Mitchell a rendu hommage au courage et à l’intégrité des fondateurs, ainsi qu’à l’énergie inépuisable de feu M. Oliver et de J. P. Scott, qui ont su guider l’entreprise à travers les crises commerciales et financières de l’après-guerre.

Dans les années qui ont suivi la guerre et le jubilé, plusieurs traditions ont été instaurées, qui allaient ancrer la marque pour le siècle à venir. Une réputation de qualité et une fierté de fabrication, associées à une étroite collaboration au sein de l’entreprise, sont devenues les fondements d’un succès durable. L’histoire d’ Lyle & Scott a commencé à se répandre à travers le monde grâce au travail de John P. Scott, puis de Charles Dixon Oliver – fils de Robert Oliver – au cours des décennies suivantes.

L'entreprise a célébré son jubilé en 1924 par une sortie collective.

1926

Charles Dixon Oliver

Entré dans l'entreprise en 1911 en tant que jeune apprenti, C. D. Oliver est devenu un héros de guerre décoré, recevant la Croix militaire pour ses exploits pendant la guerre. Il est revenu à Hawick animé par l'ambition de se faire un nom dans le monde en plein essor du tricot. En 1926, son ambition fut récompensée par une promotion de vendeur à directeur ; les nouveaux membres du conseil d’administration estimaient en effet qu’il aurait été « une erreur de se priver de ses services » au profit d’une entreprise concurrente.

C. D. Oliver alerta immédiatement le conseil d’administration sur le déclin du marché traditionnel des sous-vêtements, qui avait constitué l’essentiel de l’activité pendant les cinquante premières années d’existence de l’entreprise, et parvint à le convaincre de réorienter la production pour inclure, pour la première fois, des vêtements d’extérieur en maille. Les premières années de cette nouvelle gamme connurent un grand succès jusqu’à ce que la Grande Dépression vienne inverser la forte croissance issue de cette diversification.

John P. Scott décéda malheureusement en 1935, coïncidant avec la fin de la récession économique, ce qui entraîna la promotion de C. D. Oliver au poste de directeur général. Le chiffre d’affaires a doublé au cours de ses deux premières années à la tête de l’entreprise, et le succès des trois décennies suivantes sera en grande partie dû aux initiatives du nouveau directeur général.

L’ legacy e de Charles Oliver va au-delà de la réussite commerciale : il a pris sa retraite après cinquante ans au service d’ Lyle & Scott , et ses liens familiaux ont duré la moitié de l’existence actuelle de l’entreprise. Sa loyauté envers l’entreprise, sa détermination à lutter contre l’adversité, ainsi que les éloges et le respect qu’il manifestait régulièrement à l’égard de son personnel, continuent aujourd’hui encore de refléter l’éthique de travail des employés d’ Lyle & Scott.

Charles D. Oliver (au centre), nommé directeur général de Lyle & Scott 1935.

1938

Diversification

En 1938, après avoir remis l’entreprise sur les rails, M. Oliver signa avec audace un accord de franchise avec Coopers of Wisconsin afin de devenir le fabricant des slips « Y-front » pour le Royaume-Uni, la France et les Pays-Bas, dans le cadre d’un accord qui réinventa l’activité de sous-vêtements d’ Lyle & Scott.

Le passage des sous-vêtements traditionnellement tricotés à la confection « coupée-cousue » et à la composition en coton des slips « Y-front » suscita le mécontentement des traditionalistes. « Beaucoup prédisaient l’effondrement d’ Lyle & Scott lorsque nous avons lancé la production de slips à 27 shillings et 6 pence la douzaine », a fait remarquer M. Oliver, qui avait bâti sa carrière en se fiant à son instinct et en cherchant à conquérir de nouveaux marchés au moment opportun.

La croissance initiale a été freinée par le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale, la production des usines s’orientant alors vers le soutien à l’effort de guerre. Cependant, au cours des cinq années qui ont suivi la guerre, les ventes ont augmenté de 400 % ; il n’a pas fallu longtemps pour que la demande dépasse les capacités de production. Pour faire face à l’explosion des ventes, de nouvelles usines ont été ouvertes à Gateshead et à Dunfermline, exclusivement dédiées à la production de slips. À son apogée, la production atteignait 120 000 paires par semaine.

Si les slips en Y ont pu être considérés comme un succès commercial, ils n’étaient pas pour autant perçus comme la gamme la plus prestigieuse. Alors que la gamme de tricots continuait de remporter un vif succès, suscitant un engouement international croissant, c’est la prochaine initiative de Charles Dixon Oliver qui allait bouleverser l’ensemble du secteur du tricot…

À gauche : Lyle & Scott . À droite : ancienne Lyle & Scott pour des slips.

1954

Le 505 tendance

Le coup de maître suivant de la carrière de Charles Oliver fut de conclure une collaboration dans le domaine du tricot avec Christian Dior, la référence mondiale en matière de mode. Cette alliance entre deux géants issus d’univers différents fut parfaitement illustrée par les deux figures de proue de l’époque, lors d’une annonce faite lors d’une conférence de presse bondée à Londres en mai 1954 :

« Dans le monde international de la mode d’aujourd’hui, un nom règne en maître – une personnalité, si je puis dire, que le monde attend avec impatience. Ce nom et cette personne, c’est Monsieur Christian Dior – et c’est donc avec une grande fierté que je suis aujourd’hui en mesure d’annoncer un nouveau partenariat commercial entre ce monsieur et notre entreprise de longue date… »

« Le nom, tout autant que le produit, est magique. Désormais, grâce au génie et à la réputation de Monsieur Dior, je pense que nous bénéficierons d’un double effet magique des plus puissants, qui devrait s’avérer pratiquement irrésistible », déclara fièrement Oliver à la foule en liesse.

« Le bon goût en matière d’habillement possède son propre langage international, et bien que M. Oliver et moi-même ayons parfois pu nous déconcerter mutuellement avec nos accents respectifs, je suis fier d’être associé à une entreprise qui, sans aucun doute, apportera une contribution supplémentaire au commerce d’exportation de votre pays », ajouta M. Dior en signe d’approbation.

Au total, quatre collections en cachemire ont été produites par Lyle & Scott pour Christian Dior. Cette collaboration a permis à la marque de s’imposer comme une référence incontournable de la mode féminine en Amérique du Nord, notamment grâce à sa présence dans des grands magasins de luxe tels que Bergdorf Goodman. Des collaborations avec des marques telles que Burberry et Michael Kors ont suivi dans les années suivantes, ouvrant la voie à des partenariats récents avec Junya Wantanabe, Universal Works et Malbon Golf.

Oliver avait identifié l’Amérique du Nord comme un marché offrant d’énormes opportunités d’exportation à long terme et en avait fait un objectif constant pour la croissance de l’entreprise. Sa volonté de se rendre fréquemment en Amérique du Nord et son style résolument britannique ont assuré un succès durable grâce aux relations précieuses qu’il a su nouer grâce à son charme sans prétention ; son parapluie enroulé et son chapeau melon faisaient tourner les têtes et suscitaient l’intérêt partout où il se rendait. Oliver a su se faire apprécier des clients du monde entier, ce qui a permis à l’entreprise de connaître un essor fulgurant.

En 1956, après un succès commercial continu, un acquéreur inconnu a commencé à proposer des prix bien supérieurs à la valeur du marché pour racheter les actions des actionnaires ordinaires dans le but de prendre le contrôle de l’entreprise. Une bataille juridique s’ensuivit, M. Oliver menant la défense de la propriété de l’entreprise qu’il avait tant œuvré à développer. Son refus de céder fut finalement récompensé par une victoire en 1958, mais le paysage commercial commençait à changer.

Malgré la croissance continue et la popularité des produits de l’entreprise, la bataille juridique avait été coûteuse et des investissements extérieurs étaient nécessaires pour développer davantage les intérêts internationaux de l’entreprise. En 1964, l’entreprise fut rachetée et M. Oliver prit sa retraite, laissant derrière lui un « legacy » qui dépassait même ses ambitions les plus folles.

À gauche : une création Dior signée Lyle & Scott. À droite : une poignée de main entre Christian Dior et Charles D. Oliver.

1962

Une relation royale commence

En juillet 1962, peu avant la dernière année d’études de M. Oliver, Sa Majesté la reine Élisabeth II et Son Altesse Royale le duc d’Édimbourg ont assisté à un défilé de mode mettant en vedette trois mannequins de la collection « Lyle & Scott ». La reine était assise à côté du directeur Bill Kyle, qui lui a expliqué les subtilités techniques des vêtements présentés. Les deux membres de la famille royale ont visiblement apprécié cette journée et ont remercié les mannequins pour leur prestation.

Les années 60 ont été une décennie de changement pour Lyle & Scott , qui se préparait alors à fêter le centenaire de l’entreprise en 1974. Ces cent ans de savoir-faire britannique en matière de tricots ont été reconnus par l’octroi d’un mandat royal par Son Altesse Royale le duc d’Édimbourg. La tradition des mandats royaux remonte au XVe siècle ; ils sont accordés aux entreprises qui fournissent régulièrement des biens ou des services à la maison royale.

Il s’agit d’une formidable réussite pour l’entreprise et d’un moment de fierté pour tous ceux qui ont été associés à Lyle & Scott. Ce mandat a été accordé à Bill Kyle douze ans après leur première rencontre.

Sa Majesté la reine Élisabeth II et Son Altesse Royale le duc d'Édimbourg se rendent à Hawick pour assister à un défilé de mode en juillet 1962.

1967

Les grands noms du golf

The change of management represented a shift in the businesses operative. The golf market boomed in the early 60s and presented a perfect opportunity: While every day fashion continued to modernise and move away from the conventional norms of the prior decades, golf style had become established as a mix of casual and classic with a heavy dependence on knitwear.

Up until this point in Lyle & Scott’s history, the use of logos had been limited to advertising and garment labels, but brand identification was becoming more popular to customers to highlight the quality and status of apparel being worn. Logos for Ellaness and Lyle & Scott products existed, but these didn’t quite represent the needs of a sporting consumer. The clothing worn by golfers had begun to carry motifs - rather than scripted text logos - of their manufacturers, and so Lyle & Scott commissioned the now-famous Scottish Golden Eagle .

The Golden Eagle holds great relevance as a brand logo, especially in the golfing world. As well as being the golfing term for when a player makes a hole in two shots below par, Golden Eagles are native to Scotland. The company and the bird of prey also share characteristics: the courage, bravery and determination by Charles Oliver and a pride for quality and reliability that comes from years of experience producing high quality garments. The Golden Eagle emblem was immediately registered as a trademark, creating an easily recognisable symbol for use worldwide.

With years of experience in high quality knitwear and a powerful logo, Lyle & Scott would quickly begin to ruffle some feathers within its new market. Lyle & Scott attended its first Open championship in 1968. Competitors, having had the golf market all to themselves for years, did not take kindly to the appearance of Lyle & Scott, so much so that they rallied to remove the company from the event. A connection was formed with a well-known and respected trade name Alf Owen (Manchester), who acted as an agent for Lyle & Scott’s product, enabling market entry and creating the platform that would take the company to the new heights over the next thirty years.

Success came quickly but, as this first foray at the Open has proved, the market was close knit, highly competitive and undergoing a period of innovation. At the time Lyle & Scott had over eighty years of experience and confidence in its ability to lead on innovation, following successes in fashion, underwear and production techniques in the formative years of the company. The approach to golf was no different from those that came before.

Having quickly adapted sales techniques to tour products around Scotland’s top golfers and courses, Lyle & Scott lead a change in the market by dressing two top British Ryder cup golfers. Malcom Gregson and Bob Huggett, both of whom remained in golf their entire careers, recording over 40 professional wins between them. The professionalism of both players on and off the course further established the reputation of Lyle & Scott and began to synonymise golf and the company’s name.

With the help of the media, golf was rapidly gaining popularity, and new markets opening worldwide. Lyle & Scott were quick to embrace these new markets, becoming the number one golf brand in Sweden and Japan. As the game grew, so did the products on offer from Lyle & Scott: shirts were added to the range, then trousers, socks and a full range of accessories.

Lyle & Scott's achievements were soon to extend to its roster of professionals. In 1978 Jack Nicklaus, the man arguably considered the greatest golfer of all time, became the first player to win a major tournament wearing garments produced in a Lyle & Scott factory. The iconic images of this win at St Andrews, just an hour from the Dunfermline-based Lyle & Scott factory, show the golfer sporting a navy argyle v-neck.

In 1986, Lyle & Scott managed another major coup when Greg Norman won the Open at Turnberry and went on to win a further six tournaments that year, all while proudly wearing a Golden Eagle emblazoned Lyle & Scott v-neck jumper. Ian Baker-Finch, another Australian, won the Open at Royal Birkdale in 1991 with the Golden Eagle on his sweater. Other pinnacle moments of this era included supplying outfits for the Ryder Cup team in 1981 and the Hennessey Cup Team in 1982, which included outfitting some of the best golfers of that generation including Nick Faldo and Sandy Lyle.

Many professionals of note have worn Lyle & Scott in their careers, including Tony Jacklin, Bernard Gallacher, Gary Player, Florence Descampe and Lee Westwood. As well as this, Lyle & Scott's name can be seen in the most prestigious club shops around the world, all of which enables the company to keep its profile high in what remains a key market to this day.

À gauche : Sean Connery. À droite : Gary Player.

1980

La mode depuis les terrasses

À notre époque, un contexte mondial plus complexe s’est révélé être une toile de fond inspirante pour des moments emblématiques de l’art et de la culture. Grâce à l’accès de plus en plus facile aux médias modernes à partir des années 60, ces moments sont désormais documentés et revécus avec nostalgie. Qu’ils concernent le sport, la mode ou la musique, ces soixante dernières années continuent d’inspirer les créatifs d’aujourd’hui.

La mode et le football s’étaient déjà entremêlés avant les années 80, les teddy boys, les mods et les skinheads constituant autant de points de rencontre marquants entre ces deux passions. Ces mouvements ont ouvert la voie à ce qui allait suivre : les Casuals, une époque du football et un type de supporters qui sont devenus aussi célèbres pour leur sens de la mode que pour leur dangerosité.

Inspirés par leurs prédécesseurs issus de la sous-culture, les Football Casuals ont fait de la tenue de sport européenne un élément incontournable, leur permettant de mener leurs activités sur et en dehors du terrain avec style et fonctionnalité. L’ legacy e de cette sous-culture est omniprésente dans les vingt années suivantes de la musique britannique classique. Le post-punk, l’acid house, la britpop et l’indie ont tous connu un essor parallèlement aux marques portées par leurs fans, acquérant ainsi un statut culte sans précédent. Des motifs comme l’Aigle d’Or se sont rapidement imposés comme un élément incontournable de la tenue des Casuals.

En adoptant les vêtements Lyle & Scott issus de la gamme de golf désormais très étendue, les tribunes de football sont devenues une seconde maison pour l’Aigle d’Or. Avec un public très varié, tous âges et tous genres confondus, le football fait partie intégrante de l’ Lyle & Scott e moderne en influençant les collections et les campagnes qu’elle propose aujourd’hui.

L’ legacy de cette époque reste d’actualité aujourd’hui. Chaque samedi, les supporters continuent de porter fièrement leurs plus beaux Lyle & Scott les jours de match, et nous sommes fiers d’incarner ce langage universel qu’est la passion pour le football. L’ legacy perdure dans la mode grâce à certaines icônes de ces mouvements qui continuent aujourd’hui encore à se faire un nom et à développer leurs marques.

1999

Une réinvention pour les millénaires

Après une si longue période de succès commerciaux, les années 90 sont arrivées, apportant avec elles un monde en constante évolution auquel il fallait s’adapter. Le succès s’est maintenu sur le marché du golf, mais avec l’émergence d’Internet, des nouveaux médias et de centaines de nouveaux concurrents, la nécessité de se réinventer est devenue évidente pour quiconque espérait rester un acteur majeur de la mode britannique. Après une période d’incertitude, la réinvention d’ Lyle & Scotta débuté en 1999.

L’entreprise a commencé à moderniser son image ; grâce à une approche novatrice, elle a stratégiquement estompé les frontières entre le golf et l’art de vivre. En faisant appel à des mannequins plus jeunes dans des décors stylisés, la gamme de golf a été présentée sous un nouveau jour, marquant ainsi une évolution vers des produits destinés à être portés en dehors du parcours. Bien qu’elle n’ait pas été immédiatement couronnée de succès financier, cette réorientation allait être le catalyseur de changements encore plus importants à venir.

Après une décennie de difficultés commerciales, Lyle & Scotta changé de propriétaire et la révolution a commencé avec le déménagement du siège social à Londres et l’envoi d’un communiqué de presse annonçant un changement d’image de marque. La marque est revenue à un statut privé, ce qui s’est accompagné d’un regain de motivation et d’un nouvel objectif. La nouvelle propriétaire, Sue Watson, a apporté une vision du succès fondée sur un leadership fort et une comptabilité ascendante. À l’instar de ses prédécesseurs, sa conscience aiguë du moment opportun pour le changement et la réinvention allait permettre à la marque de se renforcer de plus en plus au cours des deux décennies suivantes.

2002

Une autre époque

Marquant le début d'une nouvelle ère de diversification, les gammes de produits se sont divisées en quatre : Cachemire, Générique, Golf et Vintage. Ces nouvelles gammes avaient chacune une vocation différente et s’adressaient à des publics cibles spécifiques. La gamme Golf continuait de s’inscrire dans un style de vie sportif avec des tissus techniques destinés à la performance sur le parcours de golf, tandis que la gamme Cachemire perpétuait l’ legacy e de la production britannique en utilisant des techniques traditionnelles pour le marché du luxe. La gamme Générique proposait des tricots classiques destinés au marché européen, mais c’est la gamme Vintage qui allait propulser la marque vers de nouveaux sommets.

Conçue pour incarner le côté avant-gardiste de la marque, cette gamme s’appuyait sur des designs rétro et un slogan, « Establishmental », destiné à bousculer les codes établis. Lancée à l’automne-hiver 2002, avec sa première collection complète au printemps-été 2003, elle s’inspirait de la palette de couleurs « Dove Grey », « Lemon » et « White », immortalisée par la victoire de Greg Norman à l’Open de 1986.

Le lancement de Vintage a fait office de catalyseur, propulsant la marque sous les feux de la rampe dans le monde de la mode. Soutenue par des campagnes marketing réussies et un travail de relations publiques opportuniste s’appuyant sur des musiciens et des ambassadeurs célèbres, l’aigle doré a retrouvé la place qui lui revient : un symbole d’honneur parmi les jeunes de vingt ans à travers tout le Royaume-Uni.

Cette nouvelle stratégie consistait en une adoption précoce du marketing d’influence, tirant parti de la popularité sans cesse croissante de la culture des célébrités pour susciter l’engouement pour les produits et, au final, augmenter les ventes. En s’appuyant sur des groupes du moment comme les Arctic Monkeys et Babyshambles, des célébrités en vogue telles qu’Emma Watson et Holly Willoughby, ainsi que des stars du football comme Cristiano Ronaldo, la marque a pu surfer sur une vague de croissance fulgurante de son chiffre d’affaires. Cette stratégie est aujourd’hui devenue la norme, les réseaux sociaux ayant donné naissance à des millions d’influenceurs à travers le monde, mais cette campagne et cette stratégie ont su saisir un moment déterminant pour la culture britannique. Lyle & ScottLa tradition de la marque, qui consiste à se positionner à l’avant-garde de la culture jeune britannique, s’est ainsi perpétuée.

À gauche : campagne marketing Lyle & Scott . À droite : lauréats du prix Lyle & Scott 2009 Lyle & Scott .

2014

Les bases pour l'avenir

C’est souvent en tirant les leçons du passé que l’on trouve la meilleure stabilité. En 2013, alors que l’entreprise connaissait une période de stagnation, Lyle & Scott s’est retrouvée à la croisée des chemins : soit se maintenir en tant que marque de mode britannique de milieu de gamme, soit s’adapter pour suivre le rythme des avancées technologiques. Plus d’un siècle de succès a jusqu’à présent été rendu possible grâce à un leadership fort et à une grande capacité d’adaptation, et là encore, c’était la seule option viable pour faire passer l’entreprise au niveau supérieur.

Un changement dans la structure de direction a notamment conduit à la nomination du tout premier PDG issu d’ Lyle & Scott . Philip Oldham a été nommé à l’issue d’une campagne de recrutement qui a utilisé les réseaux sociaux pour cibler les meilleurs candidats, dotés d’une approche unique et innovante de la gestion. Suite à cette nomination, du personnel et des systèmes ont été mis en place pour préparer une période de croissance rapide. La gestion de Watson et Oldham a rendu cela possible ; la complémentarité de leurs compétences variées a donné naissance à une équipe de direction inspirante, véritable catalyseur de succès. L’audace de cette refonte initiale et leur prise de décision rapide et réfléchie allaient bientôt être récompensées par les succès commerciaux que la marque méritait.

Des ajustements subtils et des développements ont été apportés au fil de plusieurs saisons afin d’étendre davantage la marque à travers le monde. De nouvelles collections ont été créées pour s’adapter à un monde en constante évolution. Les vêtements de sport sont devenus un pilier à partir du printemps-été 2016, tandis que des collaborations et des collections sur mesure ont vu le jour pour accompagner des moments spécifiques. La dépendance vis-à-vis du Royaume-Uni pour assurer le succès a été réduite grâce à l’optimisation des relations internationales, permettant ainsi d’étendre et de développer les ventes à l’échelle mondiale. Sur une période de cinq ans à compter de 2014, le chiffre d’affaires a doublé pour atteindre son plus haut niveau historique.

Nouveaux modèles Lyle & Scott pour la collection printemps-été 2014.

2018

Les bases pour l'avenir

Lyle & ScottL’ legacy , figure emblématique de la mode footballistique, continue aujourd’hui encore d’être le moteur de la marque. Les souvenirs émouvants de ces collaborations ont été remis au goût du jour et mis à l’honneur grâce à de récents partenariats. Entre 2018 et 2021, des accords ont été conclus avec trois partenaires stratégiques clés afin de relancer le lien profondément ancré entre Lyle & Scottet la mode des tribunes.

À commencer par le géant italien du sport Diadora. Une collection comprenant des survêtements et des chaussures, inspirée de l’histoire de Diadora en tant que fournisseur des tenues de l’équipe nationale écossaise de football, a été lancée à l’occasion d’une séance photo éditoriale célébrant les joies et la désinvolture du retour à pied de l’école.

Vint ensuite Neal Heard : un passionné de maillots de football, de chaussures et de la culture « Casuals », avec une capsule collaborative de tricots en collaboration avec sa marque Lover’s FC. Ces collections rendaient hommage aux maillots de football emblématiques des 40 dernières années, réinventés sous la forme de pulls à col rond en laine d’agneau et de polos en maille.

Puis vint un partenariat avec Oi Polloi, la boutique de vêtements basée à Manchester devenue synonyme de la mode « Casuals » depuis le début du millénaire. S’inspirant également de la musique et de la culture britannique de l’époque, cette collection en deux parties mettait l’accent sur des tricots haut de gamme en mohair.

La croissance s’est poursuivie jusqu’en 2020, la vente au détail, le commerce électronique et les nouveaux secteurs d’activité devenant des fonctions de soutien précieuses pour l’activité de vente en gros déjà bien établie. Les collections Vintage et Golf ont continué à porter l’activité, tandis que de nouvelles collections axées sur les tendances ont vu le jour pour venir compléter cette croissance.

Début 2020, Lyle & Scott a été reconnue comme l’une des entreprises britanniques connaissant la croissance internationale la plus rapide, confirmant ainsi le succès de la réorientation stratégique opérée plus tôt dans la décennie. Cependant, la pandémie mondiale de Covid-19 a frappé et les entreprises ont été contraintes de s’aventurer en terrain inconnu. Malgré les ravages causés aux chaînes d’approvisionnement mondiales, Lyle & Scott a su surmonter avec succès ces circonstances difficiles pour en sortir avec une entreprise en bonne santé, toujours tournée vers la croissance.

La période de pandémie a été l’occasion de réévaluer la meilleure façon de faire évoluer la marque et de s’imposer comme une marque mondiale de référence dans le domaine du lifestyle. Voir grand fait partie de l’ADN d’ Lyle & Scott, et le prochain chapitre ne fera pas exception.

S’appuyant sur une gamme de vêtements essentiels de qualité, la marque a misé sur des partenariats stratégiques pour tirer parti de son histoire dans le football et le golf et développer des initiatives de pointe destinées à inspirer aussi bien sur le terrain que hors du terrain ou du parcours. Avec des ambassadeurs de marque tels que le Lewes FC, premier club au monde à rémunérer à égalité ses équipes de football masculine et féminine, et Rick Shiels, l’un des plus grands youtubeurs mondiaux spécialisés dans le golf et le lifestyle, la marque produit régulièrement du contenu qui met en avant l’éthique de la marque, cultivée depuis 1874.

Les partenariats novateurs des années 2010 ont ouvert la voie à ce qui allait suivre. En 2023, Lyle & Scott a lancé la plus grande campagne de marque de son histoire, faisant passer la marque des tribunes aux terrains de football. Démarrant par un investissement à sept chiffres la première année, la campagne prendra de l’ampleur pour offrir de nouveaux maillots à des dizaines de milliers de footballeurs amateurs passionnés à travers le monde. La première saison de la campagne a connu un succès retentissant : des maillots de football co-marqués ont été distribués à des milliers de footballeurs passionnés sur quatre continents, réaffirmant ainsi le rôle de la marque en tant que leader communautaire inspirant, tant dans le football que dans la mode.

Des collections capsules exclusives en collaboration avec Oi Polloi (à gauche) et Lover’s FC (à droite).

2024

Lyle & Scott 150 ans

150 ans après ses modestes débuts à Hawick, la marque a franchi une étape que très peu d’autres ont réussi à atteindre. Ayant traversé et prospéré sur fond de pandémies mondiales, de crises financières, d’évolutions technologiques et de guerres mondiales, la marque aborde son 150e anniversaire plus forte que jamais. Cet exploit remarquable sera célébré par des collaborations, des événements et des expositions d’archives qui mettront à l’honneur toute l’expérience issue de l’incroyable histoire de la marque.En 2024, Lyle & Scott continue de prouver qu’elle occupe une place de premier plan dans l’innovation en matière de football, de golf et de mode. À l’heure où la création de contenu est au cœur du monde moderne, il est impératif de tirer les leçons du passé afin d’apporter des contributions significatives alors que nous nous engageons ensemble dans les 150 prochaines années.

Osez rêver en grand avec Lyle & Scott, c’est en chacun de nous…

En haut : collection Lyle & Scott 2024 Lyle & Scott . En bas : campagneKits for Clubs «Kits for Clubs » Lyle & Scott