12 Künstler. 12 Sounds. Ein Set.
WEAR IT YOUR WAY: ZUKUNFTSFÄHIG
Ein leerer Raum hat etwas Besonderes an sich.
Keine Kulissen. Kein Lärm. Nur Präsenz.
In den Street Studios im Osten Londons haben wir einen Raum geschaffen, in dem nichts vom Motiv ablenkte. Keine Bühne. Kein Publikum. Nur der Künstler, die Linse und ein Moment, den es einzufangen galt. Nacheinander traten zwölf aufstrebende Talente der britischen Musikszene vor die Kamera – nicht, um aufzutreten, sondern um gesehen zu werden.
Das ist „Futureproof“.
Ein Querschnitt durch die Zukunft. Zwölf aufstrebende Künstler, die die Kultur auf ihre eigene Art verkörpern – nicht nur durch ihren Sound, sondern auch durch ihre Bewegungen, ihre Sprache und ihre Ausstrahlung.
DC3
DC3, ein in Northampton aufgewachsenes britisches Christian-Rap-Wunderkind mit simbabwischen Wurzeln, verbindet gospelinspiriertes Storytelling mit raffiniertem Hip-Hop und Jazz-Einflüssen. Seine Tracks „I Know“ und „Judge“ haben dank geschickter Social-Media-Kampagnen und viraler Clips im Internet für Aufsehen gesorgt. Mit 18 Jahren baut er sich auf Instagram, TikTok und den Streaming-Plattformen rasch eine vom Glauben geprägte Fangemeinde auf.
FINN ASKEW
Der aus Somerset stammende Singer-Songwriter verbindet Indie, R&B, Jazz und Bedroom Pop zu Klangwelten, die weltweit Anklang finden. Sein Durchbruch gelang ihm, als der K-Pop-Star Taeyong seine Debütsingle „Roses“ teilte, die Millionen von Streams erzielte. Mit EPs wie „Peach“ und „Tokyo“ schafft er es nun, intime Lyrik mit universeller Anziehungskraft zu verbinden.
OMAR+
Ein Sänger und Produzent, der sanften R&B-Gesang mit dem Schwung von Late-Night-House verbindet und durch TikTok und Konzertmitschnitte an Popularität gewinnt. Seine ausgefeilten, von einer nächtlichen Ästhetik geprägten Sets kommen sowohl im Streaming-Bereich als auch in den Clubs gut an.
DEED0T
Der in Manchester geborene Rapper verwebt afro-karibische Einflüsse mit britischem Rap und macht mit selbstbewussten Freestyles wie „Won’t Stop Callin’“ sowie durch Markenkooperationen, darunter mit Adidas Originals, auf sich aufmerksam. Ein Sound der nächsten Generation, wachsende Autorität im Norden.
LEDBYHER
Eine genreübergreifende Sängerin und Songwriterin, die aus der Londoner DIY-Szene hervorgegangen ist und schnell viel Lob für ihre Arbeit erntet. Mit ihrer eleganten Originalität und ihren stilvollen Auftritten wird sie von der Kulturpresse als aufstrebende, modebewusste Größe gefeiert.
HARVEY WHYTE
Der Pionier des „Piano-Rap“ aus Hackney, der Live-Klaviermusik mit rauen Texten verbindet. Debütveröffentlichungen wie „Piano Rap“ und „Fatalism“ haben seinen unverwechselbaren Sound in den sozialen Medien und in der Presse zu einem echten Highlight gemacht. Klassischer style moderne Note.
Das Konzept war einfach. Ein ruhiges Studio. Ein Hintergrund. Und dann: ab, ab, ab. Kein übertriebenes Styling, keine überladenen Erklärungen. Einfach jeder Künstler, der vorbeikommt und selbst entscheidet, wie er die Marke trägt. Lyle & Scott so, wie es sein soll: lässig, bewusst, mit dem gewissen Etwas.
In einem zweiten Raum kam das Gespräch in Gang.
Kein Drehbuch. Kein Medientraining. Nur Künstler, die miteinander reden. Über den Schaffensprozess, ihren Hintergrund, den Klang und sich selbst. Wir haben spontane Gedanken eingefangen, die länger nachhallten, als es einstudierte Zeilen je könnten. Echte Stimmen, mit echtem Akzent, die etwas Echtes zu sagen hatten.
Und genau das verlieh dem Ganzen seine Bedeutung.
Von London bis Birmingham waren Grime, Rap und experimentelle Klanglandschaften vertreten, wobei jeder Künstler etwas Einzigartiges beisteuerte. Unterschiedliches Tempo. Unterschiedlicher Ort. Gleiche Präsenz.
Was sie verband, war weder das Genre noch die geografische Herkunft. Es war Klarheit. Jeder von ihnen weiß, wer er ist. Jeder von ihnen weiß, wohin er geht.
SIRU
Ein MC aus Südwest-London, der das Leben in Norwood in prägnante, tagebuchartige Zeilen verwandelt. Veröffentlichungen wie „West Norwood“ und der Freestyle „12am in Norwood“ zeugen von einer selbstbewussten Stimme, die auf Streaming-Playlists und in den sozialen Medien an Reife gewinnt. Klare Bilder, gelebte Erfahrungen.
FANG
Ein Rapper aus Südost-London, dessen messerscharfe Texte und beeindruckende visuelle Inhalte im Internet immer mehr Aufmerksamkeit erregen. Eine aufstrebende Stimme der Straße, eingefangen in knackigen Instagram-Reels und YouTube-Videos – mit einer unverfälschten Ausstrahlung und unbestreitbarem Charisma.
BEXBLU
BexBlu ist ein kreativer Kopf, dessen Arbeit eine Brücke zwischen Musik, Mode und visuellem Storytelling schlägt. Bekannt für seinen filmischen Blick und seine unverfälschte Perspektive, hat er sich zu einer herausragenden Stimme der britischen Underground-Szene entwickelt. Von Grime-Einflüssen bis hin zu experimentellen Klanglandschaften – sein Ansatz ist tief in der Subkultur und Authentizität verwurzelt. Mit „Futureproof“ zeigt BexBlu, warum seine Vision die nächste Welle der britischen Kultur prägen wird.
WOHDEE
Die in Birmingham geborene Rapperin, deren Freestyles aus der Zeit des Lockdowns – von ihrem Debüt „Vain“ bis hin zu den viralen Silvester-Clips – sie ins Rampenlicht der Branche katapultierten. Mit einem wachsenden Repertoire, zu dem „Wauww“, „Buju“ und eine Zusammenarbeit mit Nadia Rose gehören, hat sie sich die Unterstützung von 1Xtra für ihre Playlists sowie Anerkennung von Trendsettern wie DJ Target gesichert. Selbstbewusst, energiegeladen und in vollem Aufwind.
CA$PAR
Ein DIY-Rapper, dessen unverfälschte Freestyles und sein schwarzer Humor ihm eine treue Instagram-Fangemeinde beschert haben. Mit seiner unverfälschten Lyrik und seiner augenzwinkernden Art behält er die kreative Kontrolle über seine Inhalte, sodass sich jede Veröffentlichung wie ein authentischer, unverfälschter Beitrag anfühlt.
JIANBO
Ein MC und visueller Künstler aus Südlondon, dessen Debütalbum „Everything for the Family“ persönliche Erzählungen mit einer kühnen Ästhetik verbindet. Von Dazed als einzigartige Stimme bezeichnet, die eine Brücke zwischen britischem Rap und visuellem Storytelling schlägt. Raffiniert, persönlich und beeindruckend.
Das war kein Fotoshooting, bei dem es um die Darbietung ging.
Es war eine Studie über Stille und Selbstentfaltung. Hinter der Kamera konnte man es sehen: die Art, wie jemand steht, wenn er nicht auftritt. Die Pause vor einer Aufnahme. Die ruhige Selbstsicherheit von Menschen, die sich nichts beweisen müssen.
Das ist Wear It Your Way.
Nicht trendgesteuert. Nicht auf Hochglanz poliert. Einfach ehrliche Porträts von Menschen, die die Zukunft gestalten.
Ihr werdet bald davon hören; einige von euch haben es vielleicht schon.
Die Kampagne wird in eurem Feed zu sehen sein, aber was wir eingefangen haben, geht über den reinen Inhalt hinaus.
Das ist ein Neuanfang. Ein Statement.
Eine neue Generation, eingefangen.
Und alles ist auf Film festgehalten.
DieWear It Your Way ist ab sofort auf der Lyle & Scott erhältlich.